Не так давно я рассказывала о московском гастрономе "Елисеевский", показывала интерьеры, коснулась немножко истории. А сейчас я покажу своим читателям цены в этом гастрономе. Некоторые цены за 100 г. Но магазин впечатляет и ассортиментом, и качеством. Но мне больше всего понравились интерьеры. Музей! Историческое здание в котором жили знаменитости! Первый зал очень большой и украшен двумя великолепными многоярусными хрустальными люстрами.
Вчера на ютьюб-канале «вДудь» появилось интервью с дизайнером Артемием Лебедевым. В числе прочего журналист попросил дизайнера назвать три логотипа, которыми он гордится. Лебедев назвал логотип «Яндекса», «Большого театра» и лого гомельской бургерной «Джон Федор». При этом он отметил, что «ребята купили логотип и ссут его использовать, потому что он слишком прогрессивный для Гомеля». AFISHA.TUT.BY связалась с заказчиком и узнала, почему те не хотят использовать лого за 1700 долларов.
Лебедев рассказал, что один заказ (не экспресс-дизайн) может стоить как миллион российских рублей (17 тысяч долларов), так 5 миллионов (85 тысяч долларов) и даже 10 миллионов российских рублей (170 тысяч долларов). Фото: скриншот с youtube.com
А я не перестаю восхищаться людской находчивости. Пока я тут вся в делах и заботах, в разъездах и уборках, подготовка к празднику, всякого личного хватает, как мне напомнили, что у нас на очереди три дня рождения и четыре новоселья. А это те еще головняки с подарками.
Учитывая, что ближайший день рождения и новоселье в один день и у одного и того же человека, мы на семейном совете решили, что подарок надо дарить не только серьезный, но и нужный. Голову поломать, конечно же, пришлось. Но не зря же говорят, что одна голова хорошо, а десять лучше, мы решили спросить у виновника торжества, что бы такое ему подарить, чтобы и душе приятно, и к месту было. Виновник у нас парень не из скромного десятка и попросил подарить ему Флоренцию.
11 марта в Гомельском областном Доме учащихся и работников учреждений профессионального образования (Дом Учителя) прошел полуфинал "Мельница моды 2015". Это был региональный отборочный тур "Воплощение. Было продемонстрировано 20 коллекций одежды. Оригинальная детская, дерзкая подростковая, яркая молодежная встречалась громкими аплодисментами. Зрительный зал был полон тех, кто неравнодушен к моде, к одежде, к стилям.
Молодые дизайнеры из разных городов и учебных заведений Гомельской области показали свои творения, задумки, идеи. Глядя со стороны на свою работу некоторые дизайнеры понимали, что им необходимо изменить, что дополнить, чего добавить, а что убрать. Все прислушивались к профессиональным советам художественного руководителя фестиваля-конкурса "Мельница моды 2015" Светланы Гнедёнок. Она каждому дизайнеру говорила теплые слова, делала замечания, подчеркивала достоинства и указывала на недостатки.
XXIV Республиканский фестиваль-конкурс моды и фото «Мельница моды-2015» состоится 12-14 мая в Минске. Времени осталось мало, а работы у мастеров еще много. Кому-то нужно что-то переделать, кому-то что-то добавить, но в Минск приглашены почти все работы. Две или три работы были отклонены по весьма объективным причинам.
Сегодня утром ездила к подруге обсудить кое-какие интересные вопросы по поводу нового проекта. Дома у нее я не была почти два месяца. Она говорила, что решила полностью изменить интерьер. Но что она изменит его так, я не ожидала. Мягкую кожаную мебель, пока муж в командировке был, она продала и купила нечто совершенно иное. Мне кажется, что на этой мебели сложно отдохнуть, но я ничего не сказала. Кухня стала совершенно иной, какой-то чужой и холодной...
Стас, муж подруги, заметив мое недоумение, сказал, что его жена "впала в детство"... - Прикинь, теперь ни отдохнуть по-человечески, ни посмотреть кино после работы, ни просто расслабиться. Просто потому что негде. ( Collapse )
Физически я крайне чувствительна. Кто-то острее воспринимает мир глазами, и любое внешнее уродство доставляет ему большой дискомфорт, кто-то -- носом или ушами, а я вот -- кожей.
"Я воспринимаю мир кожей", -- это только звучит красиво, с ноткой романтики. В реальности же обострённая физическая чувствительность часто оборачивается серьёзными неудобствами и даже бывает мучительной.
Когда я зашла к своей соседке, то была приятно удивлена интерьером в её квартире. Она недавно сделала ремонт и пригласила меня посмотреть, как она изменила свою квартиру. Ремонт действительно был сделан качественно и хорошо. Текстиль тоже был отличный. И все гармонировало, отделка, ткани и мебель. Особенно хороша была обстановка, которая дополняла и вносила свой шарм в интерьер каждой комнаты. Очень мне понравились кровати и столы. Было видно, что мебель прямо вливается в пространство. Был учтен каждый сантиметр площади. Варвара сказала, что мебель они заказывали по индивидуальным проектам. Решили не покупать стандартные и уже надоевшие стенки и гарнитуры, а с помощью дизайнера компании Ronikon, разработать совершенно новое и не избитое решение мебели.
Подобная эклектика, безграничная фантазия декора получила в Мексике наименование эстипите. Эстипите - определяющий элемент мексиканского ультрабарокко. Оп присущ также внутреннему пространству церквей: все плоскости их сводов и степ покрывались сплошным ковром лепного орнамента из гипса, алебастра, стука и других материалов, оформленных полихромией и позолотой. Зодчие ультрабарокко с удивительной изобретательностью обогатили фасады и интерьеры культовых зданий богатейшим декоративным орнаментом. Простые по плану и традиционные по конструктивным решениям, фасады ультрабарокко выражают синтез геометрического мексиканского орнамента, лепки в виде местных цветов и фруктов, декоративных мотивов готики и Ренессанса, арабесок, разнообразных профилей арабских арок, многолопастных и звездчатых окон стиля мудехар. Интерьеры церквей имели невиданно роскошную отделку, которая напоминала плотное кружево или многоцветный ковер. Как художественно-декоративный прием, эстипите сформировался еще в Испании под влиянием стиля чурригереско. Однако в условиях Мексики эстипите достиг особой выразительности и силы. Подлинный шедевр мексиканского ультрабарокко, а также всей латиноамериканской архитектуры - церковь Санта-Мария де Окотлап близ города Тласкалы, сооруженная в 1745-1760 гг. по замыслу архитектора-индейца Ф. Мигеля. Архитектура Тласкалы относится к одной из ведущих архитектурных школ Мексики - школе Пуэблы. Здесь в XVFII в. здания возводились из обожженного кирпича и облицовывались розовым фигурным кирпичом. Узорная кладка из многогранного кирпича покрывает и степы церкви Санта-Мария де Окотлан. Эстипите господствует на западном фасаде, в ажурных башнях из штукатурки и белого камня.
